Ang Inkscape, ang libreng scalable vector graphics na alternatibo sa premium na software tulad ng Adobe Illustrator, ay nagsagawa ng maraming paligsahan sa "About Screen" sa mga nakaraang taon bilang isang paraan upang masangkot ang komunidad ng Inkscape sa disenyo ng software. Nagbigay din ito ng outlet para sa mga artista ng Inkscape na ipakita ang kanilang maraming talento.
Sa bawat paligsahan, isang panalo ang idineklara batay sa alinmang disenyo na makakatanggap ng pinakamaraming boto mula sa komunidad ng Inkscape at libreng software. Ang nanalong disenyo ay ipapakita sa pinakaunang screen na "Tungkol sa" na lalabas sa tuwing bubuksan mo ang software.
Ang nakaraang About Screen Contest, na ginanap para sa pangunahing Inkscape 1.0 release, ay madaling napanalunan ng artist Ang pagpasok ni Bayu Rizaldhan Rayes, "Island of Creative," na malinaw na namumukod-tangi sa iba pang mga disenyo na may natatanging komposisyon at kakayahang matagumpay na lumikha ng pagkakaisa sa pagitan ng napakaraming elemento ng disenyo.
Ang masalimuot na gawain ni Rayes ay nakamit ang dalawang pangunahing bagay para sa programa ng Inkscape - pinataas nito ang profile ng Inkscape 1.0 sa pamamagitan ng pagpapakita kung ano ang maaaring magawa ng programa, habang tinataas din ang bar para sa hinaharap na Inkscape About Screen Contest.
Noong Pebrero 21, 2021, tinapos ng Inkscape ang pinakabagong About Screen Contest para sa paparating na bersyon nito, ang Inkscape 1.1, na nakatanggap ng 83 kwalipikadong pagsusumite mula sa mga vector designer sa buong komunidad ng Inkscape. Ang mga gawang isinumite sa panahong ito ay talagang hindi kapani-paniwala, at ito ay isang testamento hindi lamang kung gaano kalayo ang narating ng libreng graphic design software, kundi pati na rin kung gaano kaiba ang komunidad ng libreng software sa mga tuntunin ng nasyonalidad ng mga nagsumite ng mga entry at ang istilo ng likhang sining na ipinapakita sa mga entry na iyon.
Nasa ibaba ang isang showcase ng sa tingin ko ay ang mga stand-out na entry mula sa Inkscape 1.1 About Screen Contest, pati na rin ang gusto ko tungkol sa bawat entry na ipinakita. Huwag kalimutan na bumoto sa iyong paboritong entry bago magsara ang paligsahan (kakailanganin mong lumikha ng isang libreng account sa pangunahing site ng Inskcape - natatapos ang pagboto Pebrero 28, 2021)!
Art Bot ni fauzan syukri
Ang entry na ito - Art Bot ni fauzan syukri - ay hindi kapani-paniwala sa napakaraming paraan.
Para sa panimula, ang kabuuang komposisyon ay lubos na mapanlikha: ito ay mapaglarong naglalarawan ng isang autonomous na robot ng pagpipinta na lumilikha ng isang buhay na larawan ng isang malapit na nakapaso na sunflower.
Ang isa pang elemento na gumagawa ng piraso ng syukri ay ang hindi kinaugalian na pagpili ng paleta ng kulay at mga texture. Sa halip na gumamit ng tradisyonal na "bakal" na aesthetic para sa robot, nagpasya ang artist na gamitin ang tila kahoy para sa katawan ng robot, na may mga blacked-out na metal accent para sa robotic skeleton at tumutugmang itim na chord na malamang na kumokontrol sa paggalaw. mga bahagi ng makina. Ang paggamit ng kahoy sa halip na bakal ay hindi lamang ginagawang mas madaling lapitan ang robot, sa palagay ko, ngunit ginagawa rin itong parang mas katulad ng isang bagay na makikita mong nilikha ng isang startup o komunidad sa halip na isang malaking kumpanya ng robotics. Ito, sa aking opinyon, ay umaangkop sa tema ng Inskcape bilang isang open source na komunidad ng mga developer at user.
Bukod pa rito, ang mga peripheral na device na nakapalibot sa robot ay nagbibigay dito ng napakaraming karakter at nagdudulot ng abstract-realism. Ang isang halimbawa nito ay ang computer-kiosk na may logo ng Inkscape na lumalabas na control center ng robot. Ang isa pang halimbawa ay ang surveillance camera na nakatutok sa sunflower na nagsisilbing "mga mata" para sa robot - na ginawang mas halata ng light beam na nagmumula sa mismong lens ng camera. Ang maliit na matalinong pagpindot ng detalye ay nakakatulong na bigyang-buhay ang komposisyon at ipakitang ang artist ay nag-ingat sa disenyo ng eksenang ito.
Ang pagpapanatiling batay sa mga elementong ito sa pagiging madaling lapitan ay ang mga mas inosenteng aspeto ng piraso – kabilang ang "palette" ng artist kung saan nilulusaw ng robot ang paintbrush nito, pati na rin ang maliit na canvas at easel na naka-set up sa harap ng robot. Sa wakas, ang aktwal na imahe na nililikha ng robot - ang kaibig-ibig na pagpipinta ng hindi perpektong na-replicated na sunflower- ay ang panghuling elemento na ginagawang mukhang palakaibigan ang robot kung hindi halos tao.
Kahit na ang pangkalahatang eksenang ginawa ni syukri ay tila simple at mapaglaro, ito ay talagang medyo kumplikado kapag isinasaalang-alang mo na halos ang kabuuan ng disenyo ay ginawa sa tila isang isometric grid, na nagbibigay sa piraso ng karagdagang lalim at pananaw. Dagdag pa, kapag nag-zoom in ka sa mga indibidwal na bagay, makikita mo kung gaano karaming detalye ang napunta sa pagtatabing sa ilustrasyon upang lumikha ng makatotohanang pag-iilaw, mga elemento ng inset, at karagdagang mga bahagi ng texture sa mga piraso tulad ng wood canvas.
Ang pagtali sa larawang ito sa tema ng Inkscape, sa labas ng maliwanag na katotohanan na ito ay isang vector na paglalarawan na ginawa sa Inkscape, ay ang mga node at mga landas na nakapalibot sa sunflower at iginuhit sa itaas ng robot. Ang mga pagpindot sa disenyo ay nagdudulot ng visual na balanse sa likhang sining. Bukod pa rito, ang reference sa ilan sa mga tool ng Inkscape tulad ng Node Selection tool at Fill tool ay nagpapaalala sa tumitingin ng mas teknikal na aspeto ng program.
Ang lahat ng mga kahanga-hangang elemento ng piraso na ito ay pinagsama ng isang simple, buhay na buhay na gradient background at banayad na paglalagay ng pinakabagong logo ng Inkscape 1.1.
Si Syukri ay mayroong pangalawang entry para sa patimpalak na ito na kung saan ay talagang mahusay din, kahit na sa palagay ko ang naitampok ko dito ay mas mabuti sa dalawa.
Desenhe Livremente ni Ray Oliveria
Desenhe Livmente, na nangangahulugang "Malayang Gumuhit" sa Portuges (ang pangunahing Inkscape slogan), ay isang piraso na maaari mong isipin na mukhang cool kung mabilis kang nagba-browse sa mga entry ng paligsahan, ngunit may napakaraming detalye sa malapitang pagtingin na ito ay talagang kamangha-mangha. Upang makuha ang buong epekto ng pirasong ito, lubos kong inirerekomenda pag-download ng SVG file sa page ng pagpasok ng paligsahan at pag-zoom in malapit sa bawat lugar ng ilustrasyon.
Ang maaaring lumitaw bilang randomness sa unang tingin ay talagang isang masalimuot na konektadong assortment ng mga natatanging character na walang putol na paglipat mula sa isang elemento patungo sa susunod. At, sa kabila ng napakaraming indibidwal at natatanging mga character, lahat sila ay nagpapanatili ng parehong tema at scheme ng kulay sa buong piraso, na hinihila ang tila imposibleng gawain ng pagsasama-sama ng eksenang ito nang walang kamali-mali. Ang lahat ng ito ay nagagawa sa loob ng frame ng Inkscape logo outline, na may "Draw Freely" na kitang-kita at matagumpay na nakalagay sa gitna nito.
Kung sisimulan mo mula sa ibaba at gagawa ng paraan pataas sa piyesa, ang ilan lang sa mga character na makikita mo ay kinabibilangan ng: isang lalaking nakasakay sa isang spaceship, mga abstract na character na tumutugtog ng iba't ibang instrumento (kabilang ang isa na tumutugtog ng drum set na may nakapinta na "Livre" sa bass drum), ang mga tool ng Inkscape na binibigyang buhay habang sumasayaw at nag-e-emote ang mga ito sa kabuuan ng komposisyon, at napakaraming iba pang kakaiba at kamangha-manghang abstract na mga character tulad ng isang disco robot at ang logo ng Inkscape na iginuhit bilang isang runner na tumatawid sa isang linyang "Tapos na" sa tuktok ng piraso (na siyang dulo rin ng logo ng Inkscape).
Mayroong maraming iba pang mga character na inirerekomenda ko sa iyo na galugarin para sa iyong sarili sa piraso na ito na hindi nabanggit sa itaas.
Sa pangkalahatan, ang paglalarawang ito ay parang isang dalubhasa at maingat na ginawang doodle. Ang bawat elemento ay lilitaw na freehand-drawn, habang ganap pa ring binubuo ng mga scalable vector graphics. Dagdag pa, ang bawat piraso ay maingat na binalak upang ganap na magkasya ang posisyon nito sa trabaho. Wala ni isang milimetro ang nasasayang, at wala ni isang elemento ang labis.
Ang color palette ay may isang retro-modern na pakiramdam dito - tulad ng isang cartoon na '90's na may 2021 facelift. Ang lahat ng ito ay inilalagay sa isang banayad na egghell-white / tan na background upang matulungan ang mga kulay ng pangunahing piraso na makilala. Sa wakas, ang logo ng Inkscape 1.1 ay inilalagay nang matalino sa ibabang kaliwang sulok - sapat na kilalang makakakita nang malinaw ngunit nagbibigay pa rin ng pansin sa ilustrasyong centerpiece.
Dapat kong tandaan na ito ay isa sa dalawang entry ni Oliveira, na kapwa sapat na mahusay upang manalo sa kumpetisyon, kahit na sa palagay ko ang partikular na entry na ito ay mas mabuti sa dalawa.
Opisina sa Bahay: Uma realidade mais presente ni Rafael Lopes
Ang susunod na entry na ipinakita dito ay tinawag na "Home Office: Ume Realidade Mais Presente," isinalin sa ibig sabihin na "Home Office: A More Present Reality" sa Ingles.
Bagama't mas simple ang bahaging ito kaysa sa unang dalawang nakabalangkas sa artikulong ito, ginagawa nito ang aking listahan ng mga paboritong entry dahil sa kung gaano ito kaakma sa ating kasalukuyang panahon, pati na rin kung gaano kahusay ang pagiging simple para sa likhang sining.
Para sa atin dito sa kasalukuyan, ang pandemya ay hindi nangangailangan ng paliwanag - tinukoy nito ang nakaraang taon-plus ng ating buhay at binago ang paraan ng pamumuhay at pagtatrabaho nating lahat.
Sa kabila ng mga problemang pinagdaanan nating lahat dahil sa COVID-19, ang bahaging ito ay nagpapakita ng optimismo na patuloy na ipinapakita ng ating mundo bilang resulta ng likas na kakayahan ng mga tao na umangkop. Sa halip na isipin ang opisina sa bahay bilang isang malungkot na piitan kung saan kami nag-aatsara sa aming mga kalungkutan, inilarawan ni Lopes ang aming ibinahaging katotohanan bilang isang masaya at tahimik na lugar kung saan kami ay kasama ng aming mga kasamang alagang hayop sa mga komportableng lugar sa paligid ng aming mga tirahan.
Ang temang ito o sentimyento ay nagiging mas malinaw sa pamamagitan ng paggamit ng makulay na golden color palette para sa sopa – isang lugar na kinailangan ng marami sa atin na magtrabaho sa panahon ng pandemya. Ang pangunahing eksenang ito ay higit na namumukod-tangi dahil ang natitirang bahagi ng background, na marahil ay sala ng tao, ay ginawa sa monochrome purple na may hindi maikakailang minimalism.
Ang pangunahing paksa ng piraso na ito ay walang alinlangan din na isang taong may kulay, na angkop hindi lamang dahil sa mga protesta para sa karapatang pantao na lumakad sa buong mundo at sumabay sa pandemya, ngunit din dahil ang paligsahang ito ay gaganapin sa panahon ng Itim na Kasaysayan Buwan
Sa wakas, ang maliwanag na paleta ng kulay na nagmumula sa pangunahing paksa ay higit na nagpapatupad ng optimistikong mood ng piraso. Nagdaragdag din ito ng elemento ng pagkamalikhain at imahinasyon, dalawang pangunahing bagay na idinisenyo ng Inkscape software upang tulungan ang mga artist na gamitin. Ang ganitong uri ng bubble ng "imahinasyon/pagkamalikhain" ay binalangkas ng mga path at node, at binabalangkas ang pangunahing logo ng Inkscape 1.1 upang pagsama-samahin ang buong tema sa paligid ng Inkscape.
Inkscape Funtastic ni Muhamad Farlly
"Inkscape Funtastic" ni Muhammed Farlly ay isang maagang front-runner sa Inkscape 1.1 About Screen Contest, at sa magandang dahilan. Sa kanyang entry, ginamit ni Farlly ang mga flat vector elements habang nagbibigay pa rin ng maraming lalim at pananaw para sa isang makulay, kaibig-ibig na eksena ng isang ibong pangingisda kasama ang maliit na kasama nitong palaka.
May mga toneladang maliliit na piraso ng detalye sa buong piraso na nagbibigay dito ng dagdag na layer ng pagkamalikhain. Halimbawa, ang hugis-itlog na mga isla na kinauupuan ng mga hayop ay may maliliit na alon ng tubig sa paligid ng base kung saan ang lupain ay sumasalubong sa tubig, gayundin ang linya ng pangingisda na nasa labas ng pampang. Ang basket sa tabi ng ibon ay may dalawang isda sa loob nito, at ang ibon ay nasa gilid ng mga kamangha-manghang kabute at iba pang makukulay na halaman. At siyempre, may palikpik ng pating na mabilis na lumalapit sa background, kahit na hindi nito hinahadlangan ang mga kaibigan sa pangingisda (o marahil sila ay hindi mapag-aalinlanganan).
Ang tila simpleng gradient shading sa buong likhang sining na ito ay kamangha-mangha tapos na, na nagbibigay sa lahat ng mga "patag" na bagay sa piraso ng medyo sukat. Bilang isang resulta, nakuha ni Farlly ang matitigas na gawain ng paglalagay ng mga tauhang 2D na nakakumbinsi sa isang 3D na mundo, na nakikipag-ugnayan sila sa mga bilugan na bagay (tulad ng isla na kanilang inuupuan) na nakaposisyon din sa pananaw sa harapan, midground, o background ng piraso
Dalawang beses isinama ang logo ng Inkscape sa bahaging ito – isang beses sa kaliwang sulok sa ibaba ng likhang sining bilang pangunahing watermark, at muli bilang elemento ng pagba-brand sa mga headphone ng ibon. Sa wakas, ang paglipat mula sa pangunahing eksena patungo sa marka ng logo ng Inkscape ay ginawang kawili-wili at makinis na may mga umiikot na elemento na dahan-dahang naghahati sa piraso.
Ilabas ang Iyong Pagkamalikhain ni Fabian Mosakowski
"Ilabas ang Iyong Pagkalikha" ni Fabian Mosakowski ay isa pang komposisyon na nagpapakita kung gaano kalaki ang magagawa mo sa libreng disenyo ng software na Inkscape. Pinagsama ni Mosakowski ang isang "maliit na planeta" na centerpiece na ilustrasyon sa outline ng isang higanteng artist - dinisenyo tulad ng isang malaking konstelasyon sa kalangitan - na may isang kulot ng pahina na nagpapakita ng Inkscape 1.1 na logo.
Ito ay isa pang piraso ng sining na nangangailangan ng dobleng pagkuha dahil maraming mga maliliit na detalye na madaling laktawan. Para sa isa, ang bundok na nakaupo sa ibabaw ng maliit na mundo ay nasa ilalim ng isang maliit na lawa. Sama-sama, ang dalawang elementong ito ay talagang bumubuo ng isang hindi makatotohanang rendition ng logo ng Inkscape mismo. Ang nagdaragdag sa detalye ng maliit na tanawin na ito ay ang makatotohanang pagsasalamin ng mga bundok sa tubig, at ang maliit na pangkulay ng lupa na lining ng mga lugar kung saan natutugunan ng damo ang gilid ng tubig.
Sa gilid ng pangunahing elemento ng bundok at lawa na ito ay isang hovering set ng shadow-casting clouds, vector trees – na ang mga tuktok ng isa sa mga puno ay nahahati sa mga path outline at node nito, at isang simpleng set ng vector flowers – na lumilitaw na alinman sa daisies o mansanilya.
Ang slogan na "Malayang Gumuhit" ay naka-frame sa itaas at ibaba ng komposisyon. Gayunpaman, sa halip na ipakita ang letrang ito bilang simpleng typeface, binihisan ni Mosakowski ang slogan ng Inkscape bilang mga elementong 3D na lumulutang sa kalawakan. Ang "Draw" ay tila isang kometa, habang ang "Malayang" ay mukhang mga asteroid na umiikot sa maliit na malikhaing planeta. Ang pag-round out sa mga espasyong elemento ng gawaing ito ay kinabibilangan ng maliliit na konstelasyon ng mga bituin na lumilitaw sa hugis ng mga icon ng ilan sa maraming tool ng Inkscape.
Sa mga salita mismo ng artista, ang pagsumite ay "pag-personalize ng pagkamalikhain bilang isang diyos na cosmic na nagdadala ng mga ideya sa buhay sa mga tool ng Inkscape. Ang layunin ay maipakita ang walang limitasyong potensyal na malikha ng software, mula sa pagsulat ng kamay hanggang sa mga volume na tulad ng 3D. " Sa palagay ko nagawa na niya ang lahat ng iyon at higit pa!
Final saloobin
Tunay na umunlad ang Inkscape sa paglipas ng mga taon (o mga dekada, para sa bagay na iyon) upang maging isang praktikal na opsyon hindi lamang para sa mga taong naghahanap na tanggalin ang Adobe Illustrator at ang mga pagbabayad ng subscription sa Creative Cloud, kundi pati na rin ang sinumang propesyonal na artist na naghahanap upang gumawa ng hindi kapani-paniwalang mga gawa ng sining gamit ang mga tool. hindi iyon makakapigil sa kanila.
Kung ang paligsahan na ito ay nagpapakita ng anuman, ito ay ang Inkscape na may kakayahang makabuo ng mga nakamamanghang gawa ng sining. Pinapayagan kang gumuhit ng mga vector graphics na may kamangha-manghang detalye at magdagdag ng mga kulay na nakakagulat sa mga graphic na iyon. Sa wakas, ang katotohanan na libre ito ay nangangahulugang walang mga hadlang para sa sinumang nais na ipamalas ang kanilang pagkamalikhain bukod sa kinakailangang malaman kung paano gamitin ang programa. At iyon ay talagang isang kamangha-manghang bagay!
Salamat sa pag-check out sa artikulong ito! Maaari kang makakita ng higit pa Mag-Inskcape ng nauugnay na nilalaman sa aking site, kabilang ang mga tutorial sa video ng Inkscape at mga artikulo ng tulong sa Inkscape. Marahil isang araw ay magiging iyong likhang sining na itinampok sa mga artikulong tulad ng isang ito, o nanalo ng paligsahan Tungkol sa Screen nang kabuuan! Gayundin, huwag kalimutan na bumoto para sa iyong paboritong entry sa Inkscape About Screen Contest bago magsara ang pagboto.
