Inkscape, бесплатная масштабируемая векторная графика, альтернатива премиальному программному обеспечению, такому как Adobe Illustrator, на протяжении многих лет проводила многочисленные конкурсы «Об экране», чтобы привлечь сообщество Inkscape к разработке программного обеспечения. Он также предоставил возможность художникам Inkscape продемонстрировать свои многочисленные таланты.
В каждом конкурсе объявляется один победитель в зависимости от того, какой проект наберет наибольшее количество голосов в Inkscape и сообществе свободного программного обеспечения. Затем победивший дизайн отображается на самом первом экране «О программе», который появляется каждый раз, когда вы открываете программное обеспечение.

Предыдущий конкурс About Screen, проводившийся для основного выпуска Inkscape 1.0, легко выиграл художник. Запись Байю Ризалдхана Райеса «Остров творчества» который явно выделялся среди других дизайнов своей уникальной композицией и способностью успешно создавать связь между множеством элементов дизайна.
Сложная работа Рэйса позволила программе Inkscape сделать две важные вещи: она подняла авторитет Inkscape 1.0, продемонстрировав возможности программы, а также подняла планку для будущих конкурсов Inkscape About Screen.
21 февраля 2021 года Inkscape завершила свой последний конкурс «Об экране» для своей будущей версии Inkscape 1.1, получив 83 квалифицированных заявки от векторных дизайнеров из сообщества Inkscape. Работы, представленные на этот раз, поистине невероятны и являются свидетельством не только того, как далеко продвинулось бесплатное программное обеспечение для графического дизайна, но и того, насколько разнообразно сообщество свободного программного обеспечения как с точки зрения национальностей тех, кто представляет работы, так и с точки зрения стиля. произведения искусства, отображаемые в этих записях.
Ниже представлено то, что я считаю выдающимися работами конкурса Inkscape 1.1 About Screen, а также то, что мне нравится в каждой представленной работе. Не забудьте проголосуйте за вашу любимую запись до закрытия конкурса (вам необходимо создать бесплатную учетную запись на главном сайте Inskcape - голосование заканчивается 28 февраля 2021 г.)!
Art Bot от фаузана сюкри

Эта запись - Art Bot от фаузана сюкри – невероятно во многих отношениях.
Начнем с того, что общая композиция весьма изобретательна: она игриво изображает автономного рисующего робота, создающего натюрморт с изображением подсолнуха в горшке.
Еще одним элементом, который делает работу сюкри произведением искусства, является нетрадиционный выбор цветовой палитры и текстур. Вместо того, чтобы придерживаться традиционной «стальной» эстетики для робота, художник вместо этого решил использовать то, что кажется деревом для тела робота, с затемненными металлическими акцентами для скелета робота и соответствующими черными аккордами, которые предположительно управляют движением. части машины. Использование дерева вместо стали, на мой взгляд, не только делает робота более доступным, но и делает его более похожим на то, что вы могли бы увидеть в стартапе или сообществе, а не в крупной робототехнической компании. Это, на мой взгляд, соответствует теме Inskcape, являющейся сообществом разработчиков и пользователей с открытым исходным кодом.
Кроме того, периферийные устройства, окружающие робота, придают ему характер и пробуждают абстрактный реализм. Одним из примеров этого является компьютерный киоск, освещенный логотипом Inkscape, который, похоже, является центром управления роботом. Другим примером является камера наблюдения, направленная на подсолнух, который действует как «глаза» для робота, что становится более очевидным из-за светового луча, исходящего от самого объектива камеры. Эти небольшие штрихи к деталям помогают оживить композицию и показывают, что художник уделил особое внимание созданию этой сцены.
Сохранение этих элементов, основанных на доступности, является более невинными аспектами произведения, включая «палитру» художника, где робот обмакивает свою кисть, а также небольшой холст и мольберт, установленные перед роботом. Наконец, сам образ, который создает робот — очаровательная картина с несовершенно воспроизведенным подсолнухом — является последним элементом, благодаря которому робот кажется дружелюбным, если не почти человеком.
Хотя общая сцена, созданная сюкри, кажется простой и игривой, на самом деле она довольно сложна, если учесть, что почти весь дизайн был выполнен на том, что кажется изометрической сеткой, что придает картине дополнительную глубину и перспективу. Кроме того, когда вы увеличиваете отдельные объекты, вы можете увидеть, сколько деталей ушло на затенение иллюстрации для создания реалистичного освещения, вставных элементов и дополнительных областей текстуры на таких элементах, как деревянный холст.
Эта иллюстрация связана с темой Inkscape, помимо того очевидного факта, что это векторная иллюстрация, сделанная в Inkscape, это узлы и пути, окружающие подсолнух и нарисованные над роботом. Эти дизайнерские штрихи привносят визуальный баланс в произведение искусства. Кроме того, ссылка на некоторые инструменты Inkscape, такие как инструменты выбора узла и инструмент заливки, напоминает зрителю о более технических аспектах программы.
Все замечательные элементы этого произведения объединены простым ярким градиентным фоном и тонким размещением последнего логотипа Inkscape 1.1.
Сюкри имеет вторая запись на этот конкурс что тоже действительно здорово, хотя я думаю, что тот, который я здесь показал, лучший из двух.
Desenhe Livremente, Рэй Оливерия

Дезенхе Ливременте, что в переводе с португальского означает «Рисуй свободно» (основной слоган Inkscape), — это произведение, которое может показаться вам крутым, если вы быстро просматриваете конкурсные работы, но при ближайшем рассмотрении в нем так много деталей, что это действительно поразительно. Для того, чтобы получить полный эффект от этого произведения, я настоятельно рекомендую загрузка SVG-файла на странице участия в конкурсе и приблизите каждую область иллюстрации.
То, что на первый взгляд может показаться случайным, на самом деле представляет собой замысловато связанный набор уникальных персонажей, которые плавно переходят от одного элемента к другому. И, несмотря на то, что существует так много индивидуальных и уникальных персонажей, все они сохраняют одну и ту же тему и цветовую схему на протяжении всего произведения, выполняя, казалось бы, невыполнимую задачу безупречно объединить эту сцену. Все это выполняется внутри рамки контура логотипа Inkscape, а «Draw Freely» заметно и удачно размещено в его центре.
Если вы начнете снизу и пойдете вверх по произведению, то увидите только некоторых персонажей: человека, едущего на космическом корабле, абстрактных персонажей, играющих на различных инструментах (в том числе одного, играющего на ударной установке с надписью «Livre» на крышке). бас-барабан), инструменты Inkscape, воплощенные в жизнь, когда они танцуют и выражают эмоции по всей композиции, и множество других уникальных и удивительно абстрактных персонажей, таких как диско-робот и логотип Inkscape, нарисованный в виде бегуна, пересекающего линию «Финиш» в верхней части произведения. (что также является верхушкой логотипа Inkscape).
Есть много других персонажей, которые я рекомендую вам исследовать для себя в этой части, которые не упомянуты выше.
В целом, эта иллюстрация похожа на искусно сделанный дудл. Каждый элемент выглядит нарисованным от руки, но при этом полностью состоит из масштабируемой векторной графики. Кроме того, каждая часть была тщательно спланирована, чтобы идеально соответствовать своему положению в работе. Ни один миллиметр не пропадает зря, и при этом ни один элемент не является лишним.
Цветовая палитра имеет ретро-современный вид - как в мультфильме 90-х с фейслифтингом 2021 года. Все это помещено на нежный белый / коричнево-коричневый фон, чтобы выделить цвета основной части. Наконец, в нижнем левом углу грамотно размещен логотип Inkscape 1.1 - достаточно заметный, чтобы его можно было хорошо видеть, но при этом он выделяет центральную иллюстрацию.
Должен отметить, что это одна из двух работ Oliveira, оба из которых достаточно хороши, чтобы выиграть соревнование, хотя я думаю, что эта конкретная запись лучше двух.
Домашний офис: Uma realidade mais presente от Рафаэля Лопеса

Следующая запись, представленная здесь, называется «Домашний офис: Ume Realidade Mais Presente», что в переводе с английского означает «Домашний офис: более современная реальность».
Хотя эта часть проще, чем первые две, описанные в этой статье, она попала в мой список любимых работ из-за того, насколько хорошо она соответствует нашему нынешнему времени, а также насколько хорошо эта простота работает для художественного произведения.
Для тех из нас, кто находится здесь и сейчас, пандемия не нуждается в объяснении — она определила прошлый год с лишним нашей жизни и изменила то, как мы все живем и работаем.
Несмотря на проблемы, через которые мы все прошли из-за COVID-19, эта статья иллюстрирует оптимизм, который наш мир продолжает излучать в результате врожденной способности людей адаптироваться. Вместо того, чтобы воспринимать домашний офис как унылую темницу, где мы маринуемся в депрессивном состоянии, Лопес изобразил нашу общую реальность как счастливое и спокойное место, где к нам присоединяются наши домашние компаньоны в удобных местах вокруг нашего жилища.
Эта тема или настроение становятся более очевидными благодаря использованию яркой золотой цветовой палитры для дивана — места, с которого многим из нас приходилось работать во время пандемии. Эта главная сцена выделяется еще больше, учитывая, что остальная часть фона, предположительно гостиная человека, выполнена в монохромном фиолетовом цвете с неоспоримым минимализмом.
Основным предметом этой пьесы, несомненно, является цветной человек, что подходит не только из-за протестов за права человека, которые прошли по всему миру и совпали с пандемией, но и потому, что этот конкурс проводится во время Black History. Месяц.
Наконец, яркая цветовая палитра, исходящая от основного предмета, еще больше усиливает оптимистичное настроение произведения. Это также добавляет элемент творчества и воображения, две ключевые вещи, которые программное обеспечение Inkscape было разработано, чтобы помочь художникам использовать их. Этот своего рода пузырь «воображение / творчество» очерчен путями и узлами и обрамляет основной логотип Inkscape 1.1, чтобы объединить всю тему вокруг Inkscape.
Inkscape Funtastic от Мухамада Фарлли

«Inkscape Funtastic» Мухаммеда Фарлли был одним из первых лидеров конкурса Inkscape 1.1 About Screen, и не зря. В своей работе Фарлли использует плоские векторные элементы, но при этом обеспечивает достаточную глубину и перспективу для красочной, очаровательной сцены ловли птицы со своей маленькой лягушкой-компаньоном.
В произведении есть множество мелких деталей, которые придают ему дополнительный творческий уровень. Например, острова в форме яйца, на которых сидят животные, имеют небольшую рябь воды вокруг основания, где земля встречается с водой, как и леска, шлепнувшаяся прямо у берега. В корзине рядом с птицей есть пара рыбок, а по бокам птицы растут фантастические грибы и другая красочная растительность. И, конечно же, на заднем плане быстро приближается плавник акулы, хотя это не останавливает друзей-рыболовов (или, может быть, они просто ничего не подозревают).
Казалось бы, простое градиентное затенение во всем этом произведении искусства выполнено чудесно, придавая всем «плоским» объектам в этой части немного размера. В результате Фарлли выполняет сложную задачу по убедительному размещению 2D-персонажей в 3D-мире, заставляя их взаимодействовать с закругленными объектами (такими как остров, на котором они сидят), которые также расположены в перспективе на переднем, среднем или заднем плане. части.
Логотип Inkscape дважды встроен в этот фрагмент: один раз в левом нижнем углу изображения в качестве основного водяного знака и снова в качестве элемента брендинга на наушниках птицы. Наконец, переход от основной сцены к логотипу Inkscape сделан интересным и плавным благодаря закручивающимся элементам, которые мягко разделяют часть.
Дай волю своему творчеству, Фабиан Мосаковски

«Дай волю своему творчеству» Фабиана Мосаковски — еще одна композиция, которая демонстрирует, как много вы можете сделать с помощью бесплатного программного обеспечения для дизайна Inkscape. Мосаковски сочетает центральную иллюстрацию «маленькой планеты» с контуром гигантского художника, выполненного в виде огромного созвездия в небе, с загнутой страницей, на которой виден логотип Inkscape 1.1.
Это еще одно произведение искусства, которое требует двойного подхода, поскольку есть много мелких деталей, которые легко пропустить. Во-первых, гора на вершине крошечного земного шара находится у подножия небольшого озера. Вместе эти два элемента фактически составляют сюрреалистическое исполнение самого логотипа Inkscape. Что добавляет деталей этой небольшой сцене, так это реалистичное отражение гор в воде и небольшая окраска почвы, выстилающей участки, где трава встречается с кромкой воды.
По бокам этого главного элемента горы и озера находится парящий набор отбрасывающих тень облаков, векторных деревьев — с верхушками одного из деревьев, рассеченных на контуры и узлы его пути, и простой набор векторных цветов — которые выглядят как маргаритки. или ромашка.
Слоган «Рисуй свободно» обрамляет верх и низ композиции. Однако вместо того, чтобы отображать эту надпись как простой шрифт, Мосаковски одел слоган Inkscape в виде трехмерных элементов, парящих в пространстве. «Draw» выглядит как комета, а «Freely» — как астероиды, вращающиеся вокруг маленькой творческой планеты. Завершают космические элементы этой работы небольшие созвездия звезд, которые появляются в форме значков некоторых из многочисленных инструментов Inkscape.
По словам самого художника, картина «олицетворяет творчество космического божества, воплощающего идеи в жизнь с помощью инструментов Inkscape». Цель заключалась в том, чтобы продемонстрировать безграничный творческий потенциал программного обеспечения, от рукописного ввода до трехмерных объемов ». Я думаю, он сделал все это и даже больше!
Заключение
Inkscape действительно развивался на протяжении многих лет (или десятилетий, если на то пошло), чтобы стать жизнеспособным вариантом не только для людей, которые хотят отказаться от Adobe Illustrator и платежей по подписке Creative Cloud, но и для любого профессионального художника, который хочет создавать невероятные произведения искусства с помощью инструментов. это их не удержит.
Если этот конкурс что-то и демонстрирует, так это то, что Inkscape полностью способен создавать потрясающие произведения искусства. Он позволяет рисовать векторную графику с удивительной детализацией и добавлять к ней потрясающие цвета. Наконец, тот факт, что это бесплатно, означает, что для всех, кто хочет раскрыть свой творческий потенциал, нет никаких препятствий, кроме необходимости научиться пользоваться программой. И это действительно потрясающая вещь!
Спасибо, что прочитали эту статью! Вы можете увидеть больше Содержимое, связанное с Inskcape, на моем сайте, включая видеоуроки Inkscape и справочные статьи Inkscape. Может быть, однажды в таких статьях будут представлены ваши работы, или вы вообще выиграете в конкурсе «Об экране»! Также не забудьте проголосуйте за понравившуюся работу в конкурсе Inkscape About Screen Contest до закрытия голосования.